Grafiti: descubre el mundo del arte urbano
El grafiti es una forma de arte callejero que suele encontrarse en superficies amplias de espacios urbanos. Se trata de la creación de imágenes, palabras o símbolos en lugares públicos, generalmente en paredes.
Pueden ser ilustraciones figurativas o abstractas que se realizan con pintura en aerosol o con esténcil.
Aunque hoy se considera una intervención artística, es una expresión que causa bastante polémica. Hay varias voces que los acusan de contaminación visual y de vandalismo.
¿Qué es un grafiti?
Según la Real Academia Española un grafiti es una "firma, texto o composición pictórica realizados generalmente sin autorización en lugares públicos, sobre una pared u otra superficie resistente".
Surgió como una expresión visual para transmitir mensajes de protesta, identidad, o simplemente como una forma de arte decorativo. Aunque a menudo se asocia con la ilegalidad, el grafiti también ha sido legitimado como una forma de arte urbano y se exhibe en museos y galerías.
Características
- Espontaneidad y libertad: La creación del grafiti suele ser rápida y expresiva, muchas veces utilizando el espacio de forma improvisada y sin permisos.
- Uso de colores vivos: Los grafiteros suelen utilizar colores brillantes para llamar la atención, creando contrastes que destacan en los espacios urbanos.
- Estilos de tipografía: La tipografía es fundamental; el “wildstyle” y el “block style” son ejemplos de letras complejas y ornamentadas.
- Tipos de pintura: Se utilizan principalmente aerosoles, pero también pueden usarse rotuladores, plantillas y pinturas.
- Contenido social: El grafiti suele abordar temas de justicia social, política, protesta, o simplemente como expresión de individualidad y creatividad.
- Firmas o "Tags": Los grafiteros suelen firmar sus obras con su “tag”, un apodo o firma que permite reconocer al autor.
Tipos de Grafiti
- Tag: Es la firma del grafitero. Suele ser la forma más simple y básica de grafiti. Es rápido de realizar y, generalmente, tiene un estilo único.
- Throw-up: Consiste en letras más complejas que los tags, pero aún simples. Suelen estar pintadas con relleno de color y contorno.
- Piece: Son grafitis más elaborados y detallados, que requieren mayor tiempo y técnica. Incluyen letras complejas y personajes.
- Wildstyle: Es un estilo más complicado que incluye letras entrelazadas y resulta difícil de leer. Requiere habilidad y suele ser obra de grafiteros experimentados.
- Stencil (Plantilla): Utiliza plantillas para crear imágenes o mensajes repetitivos en las paredes. Es una forma rápida y ha sido popularizada por artistas como Banksy.
- Mural: Grandes composiciones que abarcan paredes enteras, a menudo con un mensaje social o estético. Este estilo es más cercano a los murales tradicionales.
- Post-graffiti o Street Art: Más moderno y varía en estilo y técnica; incluye collages, pegatinas y otras formas de arte callejero que trascienden el grafiti tradicional.
Historia
Las primeras manifestaciones de grafiti datan del Imperio Romano. De hecho, la expresión grafiti proviene del italiano graffito, que refería a inscripciones satíricas que se hacían en paredes de lugares públicos.
Sin embargo, cayó en el olvido hasta que en los años 60 resurgió en Estados Unidos, impulsado por la cultura del hip-hop y usado como medio de expresión en comunidades marginadas. De este modo, se fue popularizando como símbolo de protesta y "voz social".
La aparición de la pintura en aerosol también resultó ser un factor determinante, pues permitía una realización más rapida del grafiti y así se propagó por miles de ciudades.
Aunque al principio estuvo ligado con las marcas de territorio de algunas pandillas, poco a poco se fue transformando en una expresión artística con diseños y nombres que se comenzaron a repetir en varios lugares.
Fue en la década de los 80 cuando comenzó a ser reconocido en el mundo del arte. Fueron creadores como Jean-Michel Basquiat y Keith Haring quienes llevaron el grafiti a las galerías.
A partir de la década del 2000 se consolidó como una forma de arte reconocida. Con la globalización, se extendió a ciudades de todo el mundo y comenzó a integrar nuevas técnicas como el esténcil, la gigantografía, el empapelado y recursos que provienen del diseño gráfico y publicitario.
Hoy en día, el grafiti es una parte aceptada y respetada de la cultura urbana, aunque sigue existiendo controversia entre el grafiti autorizado y el ilegal.
Principales exponentes
- Jean-Michel Basquiat: Aunque luego se convirtió en un pintor de galería, comenzó su carrera en las calles de Nueva York bajo el seudónimo “SAMO”.
- Keith Haring: Reconocido por sus figuras de contornos gruesos y colores llamativos, llevó el grafiti a las galerías.
- Banksy: Famoso por sus grafitis satíricos y con mensaje político-social, usando principalmente la técnica de esténcil.
- Os Gêmeos: Los gemelos brasileños Gustavo y Otavio Pandolfo, reconocidos por su estilo surrealista y colorido que mezcla grafiti con influencias del folclore brasileño.
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