Inception (El origen): análisis y explicación sobre el final de la película

Inception, también conocida como El origen en español, es una película de ciencia ficción que relata la historia de un grupo de ladrones que utilizan una máquina que invade los sueños para conquistar sus objetivos más audaces.

La película norteamericana Inception fue dirigida por Chistopher Nolan y lanzada mundialmente en el año 2010. Contó con las actuaciones de Leonardo DiCaprio, Ellen Page y Joseph Gordon-Levitt, entre otros actores de renombre.

La complejidad de su trama la hacen una de las películas más difíciles de entender de la historia del cine reciente. Es por ello que han surgido diferentes teorías que tratan de dar una explicación a su final.

¿A qué se debe esta dificultad? ¿Cuál es el final de la película y cuáles son esas teorías que tratan de responder al gran enigma que hay detrás de la trama?

Sinopsis de la película

Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) y su compañero Arthur (Joseph Gordon-Levitt) son dos ladrones especializados en la “extracción” de información a través del subconsciente. Es decir, se introducen en los sueños de las personas para obtener sus secretos.

Cobb ya está retirado, pero es obligado a participar en una última misión para que, a cambio, tenga el derecho de volver a ver a sus hijos.

La misión, llamada “inserción”, consiste en implantar el origen de una idea o concepto en la mente de su cliente rival para que la interprete como propia.

Así, Dom Cobb reúne a un grupo de especialistas que viajará por la mente de su presa, Robert Fischer Jr. (Cillian Murphy), para introducir en su subconsciente una idea que hará muy rico a su cliente Saito (Ken Watanabe), el jefe de la segunda mayor compañía de energía a nivel mundial, cuyo propósito es superar al líder que domina este sector económico.

Ariadne (Ellen Page) es la llamada "arquitecta" responsable de crear el escenario del sueño manipulado, para lo que usa mucha creatividad y astucia.

Arthur (Joseph Gordon-Levitt) debe investigar todos los aspectos de la vida de la persona objetivo. Yusef (Dileep Rao) es un químico que crea los sedantes para inducir el sueño a la víctima y a los participantes en la inserción. Eames (Tom Hardy) es como un actor dentro de la misión. Es el responsable de investigar y personificar a conocidos de la victima para conseguir implantarle una idea.

Durante la misión, el equipo tiene que superar barreras de todo tipo y también sus propias luchas internas. Cobb se enfrenta a su pasado debido a la manifestación de su esposa fallecida, Mal (Marion Cotillard), quien lo invita a continuar en el mundo de los sueños para poder seguir juntos.

Análisis de la película

Inception supone un debate constante para el espectador, que también desearía tener un "tótem" como los personajes para comprobar si está soñando o no.

En la película todo se construye a propósito del mundo de los sueños. Desde el guion, que recorre los diferentes niveles del sueño, pasando por los efectos especiales, que nos permiten "soñar despiertos, hasta la música que nos transporta a través de ellos.

Temática: las ideas y los sueños

¿Cuál es el parásito más resistente? ¿Una bacteria? ¿Un virus? ¿Una tenia intestinal? Una idea. Resistente. Altamente contagiosa. Una vez que una idea se ha apoderado del cerebro es casi imposible erradicarla. Una idea completamente formada y entendida, una idea que se aferra.

Uno de los temas más interesantes de la película es cómo nos definen las ideas y también la adhesión que tenemos a ellas.

Una idea entendida como “la imagen o representación que del objeto percibido queda en la mente”. Las ideas pueden ser muy poderosas para la mente humana, nos definen. Una idea puede cambiarlo todo.

Otra de las cuestiones que aparece reflejada en la película y en la que queda inmerso el espectador casi desde el principio es qué es sueño y qué es realidad.

Los niveles del sueño como base estructural

Los personajes de esta película tienen la misión de atravesar diferentes sueños hasta llegar a implantar el “origen” a Fischer y así conseguir su misión. Es muy interesante cómo el guion sigue el esquema de “un sueño dentro de otro sueño”, como si fuera una “matrioshka”, así se presentan los diferentes niveles que tienen que atravesar. Que van desde la realidad, en la superficie, hasta el limbo, en el interior.

Así, estos son los diferentes niveles que se dan en la película:

• Nivel 1, realidad: En este nivel nadie está soñando. Cobb y su equipo tienen que conseguir subministrar la droga a Fischer para poder implantarle la “idea”.

• Nivel 2, primer sueño: En este primer nivel Yusuf es el que está soñando. En este sueño tiene lugar el secuestro de Fischer y el equipo de Cobb intenta conseguir un número, que usarán más adelante. También, empiezan a implantar la idea a Fischer de que su padre quiere que no continúe con su negocio.

• Nivel 3, segundo sueño: En este nivel Arthur es el soñador y tiene lugar en un hotel. Allí hacen creer a Fischer que Browning, el abogado de los negocios de su padre, es un traidor.

• Nivel 4, tercer sueño: Es el último nivel, en él concluye la misión del equipo. El soñador es Eames. El objetivo aquí es afianzar la idea en el subconsciente de Fischer.

• Nivel 5, limbo: El limbo se encuentra en lo más profundo de la mente humana. A este lugar solo se puede acceder si mueres durante el sueño. En la película Saito llega a este nivel ya que muere en el tercer sueño. Al final, Cobb se queda en el limbo para rescatarlo.

Efectos especiales o cómo crear el mundo de los sueños

¿Es posible crear los escenarios o diseñar ciudades utópicas para el mundo de los sueños?

Actualmente, resulta imposible en el mundo real. Sin embargo, no hay nada inviable en el séptimo arte, en parte, gracias a la “magia” de los efectos especiales.

Los efectos especiales tratan de completar la realidad “onírica” en la que se sitúan los personajes de este filme. Gracias a ellos se logra simular precisamente ese “laberinto” que tratan de descifrar los protagonistas a través de los sueños.

Una de las escenas más impactantes que deja El Origen en este sentido es cuando Cobb y Ariadne están en una cafetería. Mientras él le explica el comportamiento del subconsciente y los sueños, de repente, todo empieza a desmoronarse a su alrededor, como símbolo de la fragilidad de los elementos que configuran el mundo de los sueños.

Cuando Ariadne comprende lo que puede “diseñar” en el mundo de los sueños, decide manipular las leyes de la física, dando lugar a algo que jamás se había visto en cine: una ciudad, París, que se dobla sobre sí misma.

En la película también se alude a la diferencia temporal que existe entre la realidad y los sueños. En los sueños todo ocurre más lento. Así es muy interesante la técnica de ralentización de la escena, que contribuye a que el espectador imagine que todo lo que ocurre allí se desarrolla de forma más lenta que en la realidad.

La música: nexo entre sueño y realidad

La banda sonora de este filme está compuesta por Hans Zimmer. Uno de los temas que inspiró al compositor en la creación del sountrack de la película fue la canción “Non, je ne regrette rien” de Edith Piaf.

Esta canción podría considerarse como la “columna vertebral” de esta película, ya que sirve de nexo que unifica los diferentes niveles del sueño. Es como una especie de transición de la realidad al sueño.

Por otro lado, la temática de esta pieza musical está íntimamente relacionada con el personaje protagonista. Literalmente la canción dice “no, yo no me arrepiento de nada”, Cobb ha hecho cosas malas, quizá este sea un mensaje para que el protagonista acepte sus errores del pasado y no se lamente por ello.

Conclusión: “Origen” o cómo percibimos la realidad

En esta película el papel de la arquitectura juega un papel fundamental. La arquitectura entendida como “arte de diseñar, proyectar y construir” sueños. El papel del arquitecto como el creador de ese mundo onírico.

¿Qué nos intenta transmitir este filme con esta alusión directa a la arquitectura y al diseño de nuevas “realidades”?

Quizá este mensaje nos recuerde a que vivimos en un mundo de apariencias y que la realidad es subjetiva. Aquello que percibimos puede ser tan cierto como fantasioso, pero todo forma parte de esa realidad “individual”.

¿Y si todo se trata de una ilusión óptica, un engaño a la perspectiva, como ocurre con la Escalera de Penrose?

Teorías y explicación del final de la película

Existen diversas teorías sobre el real significado de la película El origen. ¿Realmente Dom Cobb estaba en el mundo de los sueños o en el mundo real?

Recopilación de las teorías más relevantes

La película está marcada por un nudo complejo y muy bien desarrollado. Nolan, a lo largo de la historia, ofrece a los espectadores pequeñas pistas presentes en los diálogos de los personajes que, para las personas más observadoras, sirven como señales para elaborar teorías sobre el final de la película.

Todas las hipótesis que giran alrededor del final de la película pretenden responder a si Dom Cobb estaría soñando o no:

1. El “tótem” de Dom Cobb es el anillo de matrimonio

Durante toda la película, el protagonista habla del “tótem” de su esposa. Sin embargo, no lo hace del suyo. Esta teoría apunta que el anillo de casado del protagonista ofrece pistas sobre cuando se trata del sueño o de la realidad. Cuando Dom Cobb se encuentra inverso en un sueño lo lleva puesto y cuando se trata de la realidad no. En la escena final no lo tiene puesto.

2. Sus hijos no han crecido/ han crecido

Algunos apuestan porque el final es un sueño debido a que no ven un cambio físico en los hijos del protagonista. Si realmente ha pasado tiempo desde que se marchó, estos deberían haber crecido.

Otros si han sido capaces de notar un cambio físico en los niños que aparecen al principio y al final de la película. Esta teoría afirma que Cobb termina en el mundo real cuando puede reunirse con ellos.

3. El rostro de sus hijos refleja la realidad

Esta teoría defiende que mientras Dom Cobb está en el mundo de los sueños no puede ver el rostro de sus hijos, sin embargo, al final de la película si puede hacerlo. Así, esta opinión afirma que el final de la película se trata del mundo real.

4. Toda la película es un sueño de Dom Cobb

Esta creencia viene dada por una de las conversaciones que tiene el protagonista con Ariadne. En ella afirma que “los sueños no tienen un inicio”. Si nos fijamos, en la película Cobb siempre aparece de “repente” en un sitio y otro, sin un inicio aparente. Esto puede suponer que toda la película se trate de un sueño.

5. Miles ha creado un “origen” para Dom Cobb

Los que defienden esta teoría apuestan porque toda la película gira en torno al “origen” que Miles, padre de la difunta Mal y mentor de Ariadne, ha creado un "origen" para Cobb con el objetivo de que este deje marchar a su esposa de su subconsciente. Con esta teoría Ariadne no existe nada más que en la cabeza de Cobb y su misión es la de “implantar” ese origen en el protagonista para poder “librarse” de su esposa y pueda ser feliz con sus hijos.

6. Dom Cobb quedó atrapado en el limbo

Esta teoría surge en base a la “peonza” (tótem) que aparece al final de la película. De acuerdo con las reglas, gira permanentemente cuando su dueño está en el mundo de los sueños, mientras que en el mundo real no, pues las leyes de la física y la termodinámica no lo permiten.

En la escena final, la peonza gira y no sabemos si para de girar en algún momento, mientras el protagonista se reúne con sus hijos. Algunos afirman que Cobb quedó atrapado en el limbo donde puede estar con sus hijos.

Explicación sobre el final de la película

A lo largo de la historia del cine, al igual que ocurre con la literatura, se ha desarrollado en el espectador una especie de “fobia” a los finales abiertos.

Quizá una de las causas sea que el cine clásico ya nos había acostumbrado a una estructura en la que sabíamos que, tarde o temprano todo terminaría cerrado, para bien o para mal, pero concluso.

Lo que nadie se esperaba es que directores como Nolan jugarían con la ambigüedad y crearía una de las películas más controvertidas de la historia.

Lo que es una realidad es que el final de la película sigue siendo un misterio para todos. ¿Dom está en la realidad o en un sueño?

Michael Caine, actor que interpreta a Miles en la película, afirmó que “cuando su personaje está en escena se trata del mundo real”. Con esta explicación entendemos que Dom termina viviendo en la realidad con sus hijos.

Pero, ¿y si el “tótem” no deja de girar? Entonces, atenderemos a la aclaración de Christopher Nolan:

A Cobb ya no le importa si está en un sueño o no, está feliz con sus hijos que es lo que realmente deseaba.

Con esta explicación del director vemos que existen diferentes “opciones” para entender el final. Pero, quizá como espectadores confundimos o no percibimos el “verdadero” mensaje: todas las realidades son subjetivas, pero no por ello dejan de ser válidas.

Sueño o realidad, ¿y si lo verdaderamente importante es que el protagonista ha logrado su objetivo al reencontrarse con sus hijos?

Reparto de Inception

Dominick Cobb (Dom Cobb)

Leonardo DiCaprio interpreta a Dom, un ladrón experto en la extracción, es decir, tiene la habilidad de infiltrarse en el subconsciente de las personas para robar ideas e información valiosa para sus clientes.

Arthur

El actor Joseph Gordon- Levitt encarna al socio y mano derecha de Dom Cobb. Su misión es la de marcar los objetivos del equipo y también la de velar por su seguridad. Se encarga de estudiar cada detalle para que todo salga a la perfección.

Ariadne

Ellen Page da vida a Ariadne, conocida como la arquitecta, una estudiante universitaria que es contratada por Dom y cuya misión es diseñar el mundo de los sueños.

Mal Cobb

La actriz Marion Cotillard es Mallorie Cobb, la difunta esposa de Dom. Es conocida como “la sombra” y se manifiesta en el subconsciente de su marido cuando realiza sus trabajos como extractor.

Miles

Michael Caine interpreta al padre de Mallorie Cobb. Es suegro de Dom Cobb y profesor de universidad de Ariadne.

Eames

Tom Hardy interpreta a Eames, el falsificador del grupo. Es capaz de encarnar a cualquier persona dentro de los sueños y replicar sus gestos.

Robert Fischer

Cillian Murphy encarna a Robert, el heredero de un empresario multimillonario y el objetivo del grupo y Saito.

Saito

Ken Watanabe da vida a un empresario rico y poderoso que encomienda a Dom y a su equipo la misión de “inserción” para implantar una idea a Robert Fischer para obtener importantes beneficios.

Yusuf

Dileep Rao es Yusuf, el químico del equipo encargado de fabricar los compuestos necesarios para poder entrar al mundo de los sueños y de mantener al equipo dormido durante la misión en cada uno de los niveles.

Tráiler de la película

Ficha técnica

Biografía de Christopher Nolan

Es un cineasta londinense cuya pasión por el cine comenzó cuando era un niño. Se especializo en literatura inglesa, aunque siguió vinculado al medio cinematográfico. En 1998 presenta Following, su primer largometraje. No fue hasta el estreno de la película Memento en el año 2000 cuando alcanzó su fama internacional.

Su filmografía se caracteriza por ser de género independiente y por tener una importante carga filosófica, que deja al espectador sumido en profundas reflexiones. Estos son algunos de los títulos más aclamados del director:

• Following (1998)
• Memento (2000)
• Insomnia (2002)
• Batman Begins (2005)
• The Prestige (2006)
• The Dark Knight (2008)
• Inception (2010)
• The Dark Knight Rises (2012)
• Interestellar (2014)
• Dunkerque (2017)

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